En la clase de esta semana, estuvimos visionando una pélícula titulada "El acorazado Potemkin", para intentar potenciar y comprender el lenguaje visual.
Se trata de una película muda de 1925 dirigida por el cineasta ruso Sergéi Eisenstein, en la que solamente aparecen ciertas pancartas con letras entre las imágenes. Podemos destacar que se trata de una película que aún sin utilizar el audio, se puede entender fácilmente lo que va sucediendo a lo largo de la película, puesto que lo importante es la parte visual, que si está bien realizada, mientras que lo demás no es necesario.
El profesor nos mostró dicha película porque es la primera que utiliza una nueva forma de cortar imágenes, puesto que la cámara no se mueve, se trata de distintos planos unidos entre sí, que son como actualmente están realizadas todas las películas y esta, por tanto fue la pionera.
Es una obra que significa un nuevo aporte a la narración cinematográfica en términos de lenguaje visual. Tras la genialidad de Griffith en el trabajo de escala de planos, Eisenstein observa otra función que puede realizar la cámara, introduciendo inclinaciones de cámara que dan como resultado un énfasis o una sensación distinta en lo que se relata.
Por otro lado, se trata de una película que refleja el espíritu de la época en que es realizada, donde todo elemento es utilizado como propaganda para la legitimación ideológica de una revolución naciente.
La película trata sobre los marineros del acorazado Potemkin que ya están hartos de malos tratos, y cuando se les intenta obligar a comer carne con larvas de mosca, deciden sublevarse.
Este film esta compuesto de cinco episodios:
- Hombres y gusanos.
- Drama en el Golfo Tendra.
- El muerto clama.
- La escalera de Odesa.
- Encuentro con la escuadra.
Además, me gustaría destacar una serie de escenas, que me han parecido muy interesantes, como la de un niño que aparece muerto en la escalera, la cara de susto o miedo de una mujer al observar tal masacre, sobre todo la de la muerte de niños. Otra imagen que fue muy impactante es la de una madre que coge en brazos a su hijo muerto y va ha mostrárselo a los militares para decirle que están muriendo también niños, para que parasen de disparar, pero no tiene suerte y la matan también a ella.
Para finalizar, quiero comentar una imagen que también hemos podido ver muchas veces en televisión, que salió de esta película, y es la de un carricoche que se cae por las escaleras con el bebé dentro y conforme va bajando sale la imagen del bebé que va en el interior del carricoche.
Para aquellos que no conozcan el film, y estén interesados en verla, aquí os dejo un enlace a una página web, dónde podréis verla:
Continuando con la comunicación audiovisual y la importancia de la imagen a la hora de contar la historia, para finalizar la clase de esta semana, estuvimos viendo un film del cuál ya nos había hablado el profesor en clases anteriores, llamado "Zoom cósmico", en la cual se juega con la imagen. Es un corto en el cual se parte de una imagen particular centrada en una barca y un lago y a partir de ahí se va alejando hasta llegar al universo y después se acerca tanto que se ven hasta las células y organismos internos del niño, finalizando en la imagen inicial del corto.
Ahora se plantea una cuestión fundamental, ¿somos realmente capaces de prestar atención a la imagen sin que nos aporten ningún tipo de sonido u otro estímulo externo? Con el corto del "zoom cósmico" fue más fácil mantener la atención ya que únicamente duraba unos minutos, pero cuanto más larga es la secuencia más se distrae la atención de las personas. Todo esto depende de cada persona, de la capacidad de cada uno. Os animo a hacer la prueba y comprobar cuánto duráis manteniendo la atención. También hay que tener en cuenta que el día que visualizamos ambas secuencias el sonido no funcionaba y quizás eso nos hubiera facilitado mantener la atención, pero aun así es un reto a superar.
Cómo en la película anterior, aquí os dejó un enlace dónde podéis visionar el corto: